潘學觀，曾經是一個瘋狂電吉它手、一位音樂教室負責人、也是一位優秀的文字創作者。但現在，他要自豪的告訴所有人，他是一位專職畫家。
 事情，是要去做的。理想，不是用說的。
潘學觀在幾年前忽然宣布要賣掉所有珍藏吉它，頂掉生意還不錯的音樂教室，專心畫畫。他所專攻的，是在台灣較少見的Caricature 名人個性肖像畫，以誇張變形的畫風，在真假虛實中穿梭，但無論畫像有多扭曲變形，人們永遠可以一眼看見畫中人物的靈魂。
 他絕對有辦法把你的頭剖成兩半，再畫回去！畫筆和調色盤就像他理性的冷眼旁觀，把搖滾樂的柔情、奔放、叛逆溶入充滿個性與靈魂的肖像畫。潘學觀的畫風只能用刁鑽、行雲流水來形容。
 除了專心純藝術的創作，潘學觀也考取了台北市街頭藝人執照，勇敢的邁向人群，讓他的藝術作品真正走入市井，融入生活。如果你在假日經過華納威秀和新光三越街頭，或許就可以看見反帶棒球帽的潘學觀正在為路人畫像。一樣的誇張變形的美式畫風，卻加入更多黑色幽默和潘式無厘頭，畫者和被畫者的對話，有時爆笑的相當令人噴飯，會讓人誤以為他們可能是很熟的朋友。不一定，他們上一分鐘或許還是陌生人。
 這就是潘學觀的魅力，絕對有話題；他永遠以靈魂和人交心。
簡介：
潘學觀(Pan Hsueh Kuan-1966年12月1日-)出生並成長於臺北。
1985自復興商工美工科畢業。
1990年自海軍退伍後，潘學觀繼續從事美術工作並跨界音樂教學領域，同時參與多項演奏錄音、演出、製作，並出版臺灣地區第一本電吉他有聲教材《瘋狂電吉他》。
2002年，潘學觀出版了另一本音樂相關書籍《你還在彈鳥東西嗎？》。同年，馬雅音樂發行之吉他演奏專輯《吉他英雄傳2》，收錄了潘學觀的吉他演奏曲《UFO》。
2003年創辦0.3音樂教室並為負責人，同年接受臺灣東森新聞台《發燒人物》及其他雜誌專訪。
2005年，由上蠱互動文化及喜馬拉雅發行之搖滾音樂合輯《對的事》，潘學觀擔任共同製作人。同年並為張曉萍出版之繪本《遇見》撰寫推薦文。
2006年，潘學觀應音樂向上出版社之邀，為《樂玩樂酷-就是搖滾》撰寫推薦文。同年並開始從事名人肖像畫(Personality Portraits/Caricature)創作，並於2006年春天吶喊展出。
2008年，獲得國際漫畫紅人獎「肖像漫畫組」優秀獎。
同年，潘學觀和好友成立了台灣第一個最專業的「肖像漫畫‧似顏繪」討論區和組織團隊：TAIWAN CARICATURE NETWORK，簡稱「 TCN 」。
肖像漫畫‧似顏繪討論區
http://caricature.999luntan.org/forum.htm
著作
《瘋狂電吉他》，臺灣：麥書，1999。
《你還在彈鳥東西嗎？》，臺灣：麥書，2002。
潘學觀部落格 http://ruffpan.pixnet.net/blog
潘學觀的官方網站 http://www.panricature.idv.tw/
電子信箱：ruffpan@gmail.com

在華山寫生，無論什麼角度都美！
廣角、長鏡，都可以擁有屬於自己的故事，
而且，有一種特殊的寧靜，
可以讓心沉澱，
無論是渲染色彩的人，或者在旁觀賞的遊客。
 

近年來梅門普傳平甩功公益活動走遍了台灣及海外各大城市，
各界人士對梅門的公益活動表現了大力支持與關懷。
從身體健康到心境的平和，平甩功已得到全市及全球各地的善意迴響。
今年3月22日，李鳳山師父來到華山創意園區口傳心授平甩功，順著全台健康的風潮，
將養生及健康的種子深植於華山創意園區，讓養生文化與創意文化共同於園區內成長茁壯。
時間：98年3月29日起(星期日)早上7:0
地點：華山1914(大樹區草坪)
活動洽詢：(02)2361-7919  http://www.meimen.org/

 
台北樂府長年致力於推廣及演出行進音樂表演，在國內已獲相當程度的肯定，而其實在國外同樣行進音樂的領域中，樂府也努力到成為小有知名度
的團體了，因此陸續結識了一些非常優秀的外國友人、前輩、演奏家等，這兩位即是所認識的 blast 團員之一，分別為小號及打擊首席位置，本次特邀前
來台灣與所有一般管樂與行進樂的同好們見面。
*時間地點
台北場：4/26(日)  華山創意文化園區 (台北市中正區八德路一段一號，近捷運善導寺站)
9:30am～12:30pm  石川 直
2:00pm～5:00pm    Adam Rapa
*講座入場費用
台北場：500元
團體票價 10人(含)以上 九五折；20人(含)以上 九折
整日套票原價 1,000元，優惠價 800元
每場前 50名購票者，另有精美禮品贈送！
Email: chenparadox@hotmail.com
電話: 0918-810174
台灣管樂協會    協辦
http://www.tbanda.org.tw/modules/tadnews/
臺北海峽兩岸管樂協會    協辦
http://www.202artstudio.com/modules/news/

文: 華山之友/華山志工Yvonne
若要以景觀為切入點，評斷一個都市的能量跟價值，
我以為目前世界各地引領潮流的大都會，不僅止於最現代的元素：
摩天大樓，畢爾包、科比意式建築，輔以電子機械高科技設施，
有內涵的城市懂得保存舊時代遺產，成為地方文化的活教材；
當此深植在豐富歷史上展現崢嶸生命力的”後現代”儼然成為大都會指標，
台北做為台灣首都，除了掌握政經資源，也該是文化扎根於常民生活的楷模，
然而這城市觸目所見景象，一直讓我心驚不已，好像不小心就要拋去記憶盲目前行；
沒有過去的地方沒有厚度重量，都會人卻不免厚今薄古，科技、現代無法換取的
傳統美好凋零風中，多麼令人惋惜。好在近幾十年來，台北未受”新”迫害的”舊”已被重視，
並透過多方概念逐漸修繕復元，我所知道且時常探訪的處所，就以台北當代美術館、
台北光點、四四南村、以及華山1914為代表，更在當了華山1914志工後，
分外能感受這塊場域的奇異與潛力。
 
坐落於八德路/忠孝東路交叉口，華山1914的存在實踐了”大隱於市”一詞的真諦。
帶領置身其中的人們走入另一時空，這裡原為酒廠的建築群不僅像時光隧道，
它們本身就如遁入桃花源”不知有漢，無論魏晉”般遺世獨立；自1914年起陸續建造，
橫跨不同年代的廠房接力演繹20世紀前期台灣工業和建築風貌，厚實磚瓦疊砌出
質樸實用卻別具簡潔美感的工廠造型，拱弧型窗櫺門扇增添神來一筆的採光及裝飾效果；
有意思的是，隨著過去很長一段時間閒置失修， 酒廠四周荒煙瀰漫雜草叢生，
綠意自灰撲撲的水泥裂縫及暗紅磚瓦間靈巧竄出生機，樹根枝條沿著牆腳屋簷盤根錯節，
對照建物斑駁地面鋪滿沙塵頗有斷井頹垣況味，植物在老舊廠區無聲卻奪人目光的演出，
為來賞遊的群眾帶來意外驚喜，更如華山守護神，見證並收藏曾經於此處有過記憶的靈魂。
 
但，不要以為這裡只有復古懷舊價值，華山1914的時間軸一直緊追時代腳步，
瞧那些酒廠牆面，在每個看似平凡的角落，年輕叛逆的街頭塗鴉就趁你漫不經心時，
撞進毫無防備的視覺， 原本該屬破壞古蹟的噴漆顏料，當下成為畫龍點睛的衝突趣味，
一絲絲頑童無傷大雅的俏皮惡搞，烘托大時代包容萬象的氣度，同時拉近此處帶給
年輕人的距離，不同世代都能找到歸屬、認同感；此外，經過整理後的創意園區，
正對馬路是片草地平緩起伏，搭配鋪木廣場、銅塑公共藝術、陶藝噴泉池，
沒有圍牆的華山用這片圓弧臂彎，擁抱厭倦了忙亂壅擠生活緊湊的都市人，
讓身體跟心靈的逸逃有個港口停泊，廣大腹地在多角化經營下，有雅致咖啡店，
充滿人文氣質的藝廊，表演團體的創作空間，及各種活動展演場地，入夜後打上炫麗
燈光，更搖身一變成為神秘迷人的時尚舞台，以新領舊的跨界創價，證明台北也有
不輸倫敦柯芬園、上海石庫門新天地的景點。 
 
雖然華山1914中，還有好幾處建築尚在維修，以確保結構、消防、基礎設施
安全完善，我已從目前重建狀況看出經營單位的用心和遠見，古蹟再利用必須做到
可復原及環境共存，就像”後現代”回首凝視傳統精神，對崇尚科技與個人主義質疑，
面對時代洗練出的歷史文物、自然環境，人類還是必須謙卑，從中學習以得智慧；
近幾年有不少音樂MV、偶像劇於此拍攝，藝文團體進駐和攝影愛好者的聚集
都是免費宣傳，相信透過各種媒體管道或者活動舉辦，華山能吸引更多遊人前來，
一同回味上個世代的台灣，並在此創造對於未來的期待，多盼望無論本地居民
以至外國旅客想到台北市時，除了101大樓、故宮博物院、西門町外，會有個
華山1914的映像在他們腦海中，讓這結合文化創意的園區，成為台北另一個特色，
代表台灣公部門的文化政策、都市規劃具備國際級眼光水準，民間也有豐富資源與
發展能量，共創我們所居城市的人文、休閒、觀光永續價值。