2010/2/27(六)
太陽的臉紅起來了!枝頭鳥語悅耳起來了!人也精神起來了!這爛漫的春已來到了華山。
午后華山活動熱鬧翻騰,如織的人們四處趴趴走,有的人駐守在「一間茶屋」外圍,距離再遠也要緊盯「熊貓人」導演周董的身影,像似害怕心中迷戀的偶像轉瞬間會消失不見;有的人徜徉華山劇場慵懶地聽歌;有人則遺世獨立只愛享受著春風的吹拂……最鮮的是,中一B館舉辦的「±2℃幾米特展」,再度出現09年夏天「幾米星空特展」時的盛況。
〈幾米畫作〉〈101個即將消失的國家攝影作品展〉〈±2℃紀錄片〉齊聚一堂,因為它們正在肩負著一項艱鉅的任務。
「±2℃紀錄片—台灣必須面對的真相」此一完整影片的放映,隱身於幾米特展一樓後廳,大夥或坐或站擠在狹窄空間,空間裡寂靜地只飄盪著一口蔣勳式深沉腔調,和螢幕中閃過一幕幕美麗與哀愁,述說著一場地球與人的「戰爭」。
1750年工業革命之後,人類因生產所排放出的二氧化碳等溫室氣體快速上升,地球和人類的關係起了微妙的變化,1990─2009年氣候變遷加劇,地球對人類態度由容忍轉為生氣,以去年2009年為例,中國北京竟出現白天瞬間變成黑夜,22個省份陷入大洪水世界的怪現象;菲律賓連續出現四個颱風;澳洲紅色沙塵暴70年來頭一回;向來無颱風過境的土耳其竟也出現水淹古城的慘狀,反觀東非、美國、希臘出現數月極度的乾旱;英國秋天不見了,直接進入零下二十度的冰雪寒冬、北極熊出現吃幼熊畫面…… 地球反撲的異象超乎預期,令人心驚動魄。而在台灣呢?
「莫拉克颱風時房屋在家人前沖走,村落在縣長面前消失」
莫拉克颱風過後衛星空拍圖上的屏東林邊、台東太麻里…….出現一大片白色崩塌,光禿土黃,原有的綠帶不見了。
根據台灣氣象專家的報告台灣必須要嚴肅面對真相。
當全球平均氣溫上升1度,台灣雨量將增加1倍;當海平面上升6公尺,像嘉義東港、屏東林邊、雲林麥寮等區域都會沉入海底,接著是蘭陽平原、台北盆地與高雄市。台灣因為本身很特殊的因素,災難將比中國、日本等其他亞洲國家嚴峻。未來,颱風變得會越來越強,雨量會越來越極端,大旱後就是暴雨,熱浪後緊接著寒冬,台灣民眾居住的土地侵蝕率會越來越嚴重,莫拉克不會是唯一。
此刻,我們能作什麼?
氣溫增加一度,野生動物滅絕、物種遷移;增加兩度,三成動物死亡,乾旱、珊瑚白化;增加三度…所以我們必須將暖化曲線反轉向下,並控制在2℃避免生態失去平衡,這是一次機會,也是這代人獨特的使命。
台灣人面對氣候安全必須進行大規模的綠色革命。而這種科技大革命,得須政府投資,制定法令,所以身為社會一份子要有強烈的認識,要以公民團結力量,向政府施壓並支持政府做出改變。
對於個人則必須力行減碳生活,有空的話,請於每周六日來參與「±2℃幾米特展」新推出的環保系列講座,讓真正行動一起來!
「±2℃是紀錄片,不是預告片」。「±2℃是生死的關鍵」。「福爾摩沙,是祖先留給我們的家」。「拯救地球、拯救台灣、拯救孩子」……無數聲音在耳門.迴繞著。
走出展館,外頭陽光依舊燦爛,幾米特展門旁那有點像白化珊瑚之樹,則不斷地向來往人們說「Help me!Help me!」。
虎年開春,台北又濕又冷。
年初二回到園區,看到傳說中,如無人之境的台北小縮影。
初四再走過神遊地,才發現魔幻之術應與此同理。
神遊地的竹編裝置作品,宛如一個將華山高塔罩住的新春大燈籠。
果真如此?眼見為憑。
來到此地,您會如何遊歷,怎麼看華山?看到了什麼?
有何深刻印象?
觀看點稍稍不同,就會有迥異的視覺經驗。
是人潮擁簇?還是好友小聚的秘密基地?
不同時間,體驗各異──這是華山。
圖/文:華山1914創意園區 陳輝明
2010/2/21(日)
年假最後一天,好一個晴空萬里。巧的是今天也是匯川聚場利用華山廣闊綠地舉辦〈神遊華山大地創意展〉街頭表演的最後一次。真要謝謝老天的成全!
下午五點一到,華山劇場南側的〈夢筆山〉裝置藝術前出現一位全身黑衣黑面的表演者,是孩子口中的「鬼」,黑衣人神情自若坐在一張矮櫃前,姿態優雅地插花,接著莫名地切番茄,放入大桶中攪拌成怪怪番茄汁液,然後拿起一隻長約兩百公分的大筆沾汁,在地上鋪好的紙,落下〈神遊記華山〉等大字,最後黑衣人在眾目睽睽下消失在一塊黑布裡。
【吳極組】作品〈夢筆山〉的解說板是這麼寫的「文學家江淹在夢筆山城外,夢見五彩筆,醒後才思泉湧,夢筆生花……」,這藝術家以循環線條美感,來構造「筆山」這個裝置,而筆山是筆休息地方,整組動態表演與靜態裝置創作,應是在表達藝術家們有得夢筆創作的慾望,他們似乎更期望藝術創造生命能綿延不斷;所以能在華山這塊有魅力地方自由創作,自由地發揮,好生快活!
〈夢筆山〉一結束,人群立刻移往〈重生〉,【神氣家族】這一組利用自然竹子結合回收再利用寶特瓶搭成夢幻竹籠型的裝置。一位曼妙仙子翩翩起舞和兩隻怪星人爭奪地盤(裝置),闡述「分享勝過占有」的真諦,希望觀賞者也能體會在這時代,需要綠色革命,也需要心靈革命。
【閑刻組】〈花潮〉作品是用一棵燦爛花樹當裝置藝術,強調花樹的能量來自於大地之母,其花瓣如潮般向四方伸出觸角,再繼續吸取外界能量,象徵一種生命力不斷擴展。表演者扮成三位活潑想要家的流浪精靈,一尊希望有腳的雕像、一棵想要有朋友的老樹,表演者讓裝置成為和群眾互動的一個展演舞台,群眾在活動裡眉開眼笑。
天色有點暗了,點燈了,正好襯托出〈道華山〉蛹「道」的創意。
【聚菁匯神】組作品〈道華山〉,述說進駐隱身華山蛹「道」的外星人,慢慢成為與人類融合一體的藍星人,開啟了新生命;之後又有來自外太空的不明物體突然出現在華山,這隻大眼珠、長手指的怪物深深吸引住藍星人和更多更多人類,而他們磨合後,共同展開生命另一趟探索之旅。這組表演不就是述說華山,從酒廠到藝文中心再到文創產業,這新舊融合的歷史嗎?
活動接力演出,一小時的光景,場面在熱烈溫馨中落幕。
「神遊地」創作本意是什麼?
藝術創作者可以在華山找到同好,找到表演舞台,找到創藝的泉源?
或者是在喚醒大眾對腳下這片綠色土地的重視和對自然環境的關懷?
或為著改變城市的風貌和華山1914的景觀與氛圍?
以上皆是。
至少為來華山休憩的群眾找到藝術生活樂趣!
2010/2/18(四)
淒風苦雨七晝夜,這台北虎年開春還真「特別」!
拋開裹足的枷鎖,揚棄吃喝哈拉的墮落,決定來個雨中集錦。
走往北美館看蔡國強爆破藝術,去年底曾在華山親眼直擊蔡國強〈晝夜〉草圖創作過程,今日重見長卷〈晝夜〉及新作〈遊走太魯閣〉,那震撼、感動依然存在。
輾轉到國立歷史博物館,看在國際拍賣市場屢創天價的荷蘭畫家梵谷的特展,館內人潮滾滾,與外頭淒清街頭天壤有別,漫步梵谷「薊花」、「絲柏的天空」、「自畫像」和許多素描畫作,你依稀感受到割下耳朵送給愛人的梵谷,他那股「燃燒的靈魂」正在展間遊蕩。
蔡國強是氣勢磅礡的大師,梵谷是熱力奔放的巨匠,那在華山遇見的鄭羽桑應該是從林間走出的自然女神。
鄭羽桑出生於台南縣龍崎鄉農家,成長在鄉村,從小就熱愛繪畫。鄭羽桑1999年自美國賓州藝術學院,研究藝術學成歸國,90年代,鄭羽桑的作品開始受到藝術界的注意,各大美術館邀約展出不斷,近年,更榮獲日本現代美術協會「日現賞」殊榮。2003年間她的足跡踏遍歐洲鄉間對她的油畫作品有了更多啟發。
所以在她此次展示作品裡可以看到威尼斯的水景、法國小磨坊、荷蘭村……等異國自然風光,當然最引人注目還是台灣南部─那個屬於她最親切家鄉的翠綠竹林、鮮黃向日葵、粉嫩的木棉花、一簇簇金黃的阿勃勒在樹梢盛開,和林下成片盛開的小紫花。無論她畫什麼,景色、建築、人物、動植物等,都給人清新自然、美好的享受。在她的筆下我們真切看到台灣南國林間之美。
蔡國強、梵谷、鄭羽桑在我眼裡,他們一樣藝術、一樣是大師,因為在溼答答雨日中,他們仍能讓人豐盈享有一個氣質年。
2010/2/6(六)
「奉茶的心,心有靈犀一點通;惜茶的情,情到深處無怨尤。」用磚片鑲出「磚情」兩字的小屋,小屋門前大紅對聯是這麼寫的。屋內梅枝交錯、茶席景致錯落,一種來自靈魂深處的靜謐,是一個來自台中浣衣草堂人的用心。屋外高大梧桐樹下,矮凳、美徑、樹叢、紅磚、陶壺、瓦片……請你駐足、請你休憩,請你在這裡平復了心境、淡卻了渴念,這場茶與花的磚情對話是華山邀你分享不一樣的年景。
來到中四館,閒適地品味〈茶的生活設計大展〉所呈現現代稀奇多樣茶風格;在新開幕的華山工藝精品館欣賞、典藏優雅質感的台灣工藝精品,台灣工藝精品展示著作品有國寶級日本客超愛收藏的墨條、有來自原住民故鄉披著彩衣的琉璃首飾、有沉默堅毅栩栩如生的木刻雕像,更有那手染五顏絲帶彷彿飄自仙境的信物。而前刀系氏〈原生剪紙花〉展,是用一把剪刀、一張紅紙剪出喜氣洋洋的門神、虎虎生風的氣象。
遊逛在這寧靜自在空間就能欣賞到茶設計師、工藝大師、剪紙達人們精湛高超的手藝,甚至不需要花大錢也可以輕鬆擁有大師的作品。華山這般不一樣的年景,卻可以是一樣歡喜和開心來迎接庚寅金虎年。
最有人氣的華山劇場滿眼柔綠片片草地上,出現四個大型裝置藝術,長如蛹道的「道華山」、用竹子打造的作品「重生」、如生命般不斷擴張盛開的巨大花朵-「花潮」,或是代表藝術家想創造改變慾望的「夢筆山」,匯川聚場這群藝術工作者運用不同藝術肢體準備隨時和你對話,在城市過年的你,更別錯過這特殊年景─華山神遊地。