2010/1/9(六)

柯錫杰三個字，是我學生時代的老師用一種讚嘆語調、無數幻燈片，企圖刻印在我腦際裡一個「完美藝術」的代名詞。

午後三點Origino Art Space才開放入場，當年輕小姐將麥克風遞給一位滿頭白髮、行動略緩的老人時，我知道他是海報中老一號的柯錫杰，頓時整個空間站滿了提著攝影機的人。

「這幾天寒流來襲，又濕又冷，沒想到今早天氣放晴，看到冬天的太陽，又看到各位，真得很高興！我從事攝影工作有四、五十年，很長時間我在美國工作，1979年我關閉紐約工作室，到南歐、北非自我放逐了八個月，在這一次流浪中無意完成了獨特心象攝影，這時期拍攝風景大部分會出現在會場中……」。八十歲的聲音帶點微弱卻可以聽清楚。

然後他介紹回台定居後的最新對稱系列作品：Black Hole、New Born，他從數以萬計照片挑選出合適圖像並以拼貼方式附予舊照片新的生命，發想來自台南孔廟旁的一棵老樹，曾是少數美國商業攝影屆獲得肯定得亞洲攝影大師帶領著群眾看圖說故事。

面對一張黑黃對比的中國〈金海〉，柯錫杰這麼說：「我在中國福州，有一天清晨跑到一個很高地方拍月亮，太陽剛出來非常亮，把海邊照成一片金黃，在十秒鐘不到時間留下這張，再慢幾秒其實捕捉不到這般美的鏡頭，我很感謝老天總是給我機會……。」

〈翰海〉阿爾及利亞、〈等待維納斯〉希臘、〈樹與牆〉葡萄牙……沙漠、海邊、屋舍、人家，這一幅幅乾淨的極簡之作，則是他口中超懷念的流浪時的經典創作。

之後，買下柯錫杰的攝影美學〈心的視界〉，書閱畢，我終於明白我老師崇拜柯錫杰的原因了！

節錄：〈心的視界〉─心是最美的風景 的一段話，與你分享

……一張好作品所有令人感動的關鍵，都必然來自於心，只有用心去看，去「框」起來的風景，才能跨越國界、時空，感動所有的人 ……如何培養、充實自己內涵，這是攝影作品走上藝術作品之路的第一門功課。藝術成就來自於人生態度，沒有敏感的心，看不到宇宙的奧秘。